Categorie: Uncategorized

De academie van Deinze organiseert elka jaar een ‘tableau vivant ‘ voor alle leerlingen.

Wat houdt dit in? Een aantal figuranten kruipt in een rol, voert een korte act op en neemt dan een pose aan van 15 à 20 minuten die door de leerlingen kan geschetst worden.

Op donderdagavond 20 april was het de beurt aan de schilders. Het was al veel te lang geleden dat ik nog naar model of pleinair schetste. Ik heb dan ook met volle teugen genoten van deze tekensessies temeer omdat ik vermoeid en met een mistig hoofd (na een dag computerwerk) was toegekomen.

Ik zweefde echter terug naar huis, zoveel deugd had ik gehad van die avond.
Hoog tijd dus om mijn schetsgerief terug aan te spreken 🙂

Ik zette de eerste schets op met een fijn potlood en voegde wat aquareltoetsen toe.

Ik vond de eerste 2 schetsen wat ‘flets’ staan. Ik besloot dan maar om onmiddellijk met pen te beginnen en nadien wat aquarelverf toe te voegen.

Er is veel te zien op de scène, dus moet je als tekenaar keuzes maken.

Deze scène wou ik er helemaal opzetten. Daardoor was er geen tijd meer om nog aquarelverf toe te voegen. Het hoeft ook niet, het resultaat is nu een fris ogende pentekening

Het is al 6 jaar geleden dat kunstroute LovArte doorging! Editie 2020 ging niet door wegens de welbekende reden, 2021 was ook niet haalbaar wegens alle restricties. Dus besloot het bestuur om deze 5de editie door te schuiven naar 2023. Deze kunstroute wordt opgedragen aan Erna Mouton, onze voorzitter, die jammer genoeg in november 2022 overleed.

Op 18 locaties verspreid over Lovendegem en Vinderhoute stellen 37 kunstenaars tentoon!

Je vindt me op locatie 13 in de kerk van Vinderhoute, samen met nog 4 andere kunstenaars.

Wanneer?               

– Zaterdag 20 mei 2023: 13.30 u.-18 u.
– Zondag 21 mei 2023: 10 u.-18 u.
– Zaterdag 27 mei 2023: 13.30 u.-18 u.
– Zondag 28 mei 2023: 10 u.-18 u.

Je vindt alle info op http://www.lovarte.be

Een vriendin gaf me de opdracht om een werk te maken dat persoonlijk met haar was verbonden. De verbinding kon haar huis of tuin zijn of ‘om het even wat’ als er maar een link was… Het werk moest groot zijn, een bepaalde plaats krijgen in haar huis en geschilderd worden in olieverf. Mijn reeks ‘Beyond Reflection’ vindt ze mooi maar is niet met haar verbonden.

Met deze info ging ik dus aan de slag. De rode draad in mijn werken zijn contrasten, slagschaduwen, reflecties, doorgangen,…

De gevel van haar huis leek me wel een geschikt onderwerp om iets mee te doen. Op het juiste moment van de dag ging ik ter plaatse foto’s nemen. Op basis van deze foto’s kwam ik tot een aantal schetsen in aquarel die ik voorlegde. Ze had een voorkeur voor 2 van de 5 uitgewerkte schetsen en ik kreeg dan ‘carte blanche’ om haar te verrassen met het definitief schilderij.

Ik besloot om het werk in landschapsformaat te schilderen ( 1.50m op 1 m) .

Een aantal tubes verf en maanden verder, aanschouwde ik het werk als af (zie foto bovenaan) en ging ik met toch een beetje stress naar mijn vriendin voor de onthulling . Ze vond het werk mooi en geslaagd.

Het heeft nu een mooie plek gekregen in haar woning. Voor mij is het dan altijd fijn om het nog eens terug te zien als ik op bezoek ben.

In januari had ik al tickets voor de Vermeertentoonstelling gekocht want ik houd van overzichtstentoonstellingen. 28 werken die samengebracht werden, dat leek me een heel bijzondere en unieke gelegenheid om Vermeer en zijn werk beter te leren kennen want ook hier geldt: het contact met het echte werk is een absolute meerwaarde. Dat de verkoop zo’n vaart zou lopen, had men dit verwacht?

Deze werken konden me het meest bekoren.

Ik moest het bezoek even laten bezinken want ik was niet ‘weggeblazen’ en stelde mezelf de vraag waarom Vermeer dan zoveel bekendheid en erkenning geniet en waarom men zo gefascineerd en verwonderd blijft. Het is ontegensprekelijk de manier waarop hij het licht weergeeft en doet meespelen op de afgebeelde voorwerpen, hoe hij diepte creëert, zijn compositie opbouwt, symbolen verwerkt en vragen doet rijzen bij de vrouwen die hij neerzet. Wat doen ze? Waaraan denken ze? Daarnaast getuigt de kwaliteit van zijn werk van een grote technische vaardigheid, techniek en talent.

De auteurs van de catalogus verwoorden het als volgt:

 “Hij slaagt erin om een ingetogen, introverte en verstilde wereld weer te geven die na al die jaren als herkenbaar en vertrouwd wordt ervaren”(Vermeer, pg 21 Catalogus Rijksmuseum Amsterdam)

Wat het mysterie rond zijn persoon nog versterkt is het feit dat er geen enkel(e) zelfportret, schets, tekening of voorstudie is overgebleven. Wel is zeker dat hij een trage schilder is geweest, die slechts een tweetal werken per jaar maakte.

Ik blijf ook met een aantal vragen zitten. Sommige werken waren zeer fris en helder van kleur. Andere werken, die hij later schilderde waren vager, bruiner, ‘fletser’ van kleur (zoals De luitspeelster, Vrouw met parelsnoer).  Het is me niet duidelijk hoe dit komt.

Tot verdere uitleg en impressies ga ik me hier verder niet wagen want in de literatuur is er voldoende terug te vinden over Vermeer.

Terwijl we dan toch in het museum aanwezig waren, bezochten we nog de 2de verdieping van de 17^de -eeuwse schilders en daar werd ik toch alweer en wèl weggeblazen door Rembrandts werk. Daar konden we ook nog eens de tijdsgenoten van Vermeer bekijken en daar konden we zien dat zijn onderwerpen niet zo vernieuwend waren. Later werd duidelijk dat Vermeer  zijn taferelen -door de hierboven vermelde aanpak- tot een hogere dimensie heeft getild en dit moet ik beamen.

Ik smelt altijd weg bij het zien van een schetsboek omdat je daar de zuivere potlood- of pennenstreken van de kunstenaar kan waarnemen.

De rest van de collectie van de moderne meesters wordt onderverdeeld volgens een aantal thema’s nl; licht, schetsen, kleinsculptuur, vorm en kleur. Rik Wouters mag ook een aantal zalen innemen.

Wil je zicht krijgen op de collectie van het KMSKA? Installeer dan de app op je smartphone. Deze leid je overzichtelijk doorheen de collectie. Je kan zo ook alle werken nadien of vooraf bekijken.

Wat ik al van kindsbeen af graag doe, is puzzelen… natuurlijk ontbreekt het me aan tijd. Het leek me nu de ideale manier om mijn hoofd wat leeg te maken.
Vorig jaar kocht ik in Musée Marmotan Monet deze puzzel. Wauw! Ik denk dat ik daar nog een aantal maanden zoet mee ben! Op die manier zal ik het kleurenpalet van Monet alleszins van dichtbij bekeken hebben.😊

Met de academie gingen we op studiereis naar museum Voorlinden in Den Haag. Daar konden we de tentoonstelling van Giuseppe Penone zien samen met twee exposities ‘Highlights’ en ‘tot hier en verder’ met werk uit de collectie van het museum.

bovenaan Penone – linksonder mijn favoriete kunstenaar Ron Mueck

Daarnaast hadden we kans om het atelier van Joncquil De Vries te bezoeken waarbij we uitleg kregen door de kunstenaar zelf.

Zijn atelier is gelegen in hartje Den Haag in kunstgalerij NEST waar ook een filmvoorstelling liep van Philip Akkerman. Deze kunstenaar schildert al een tiental jaar zelfportretten waarbij hij experimenteert met verschillende technieken. Hieronder zie je een impressie.

Op terugweg bezochten we nog de installatie van James Turrell, gelegen in de duinen. Dit ‘hemels gewelf’ moest ik toch een uitproberen 😉

Deze moest ik toch even uitproberen 🙂

Het was een inspirerende dag!

Een schilderij komt fysiek tot stand vanaf het moment dat je verf oppikt met je penselen en deze aanbrengt op papier of doek. Maar dit gaat niet zomaar! De aanzet daartoe is een bepaald idee of beeld dat ontstaat nav een foto of een ervaring. Dit is een mentaal proces dat soms een poosje kan broeden vooraleer dit uitmondt in een schets of een compositie. Een werk kan ook ontstaan puur vanuit het plezier van het schilderen, de handeling zelf dus. Dat resulteert dan vaak in een abstracter werk.

Het traject dat je aflegt om tot schilderen te komen is dus een ware zoektocht. In deze zoektocht zit ik momenteel een beetje vast. Aan beeldmateriaal en foto’s heb ik alvast geen gebrek. Ik zou deze stuk voor stuk kunnen ‘naschilderen’ of ‘kopiëren’ maar daar neem ik geen genoegen mee.  Mijn hoofd gonst van de ideeën maar deze schieten alle richtingen uit.  Dus volg ik mijn ‘buikgevoel’ op het moment dat ik tijd heb om te creëren. In mijn nieuwsbrief van februari kan je mijn zoektocht zien. Ben je nog niet ingeschreven voor mijn nieuwsbrief? Kijk dan rechts op mijn website en vul je gegevens in.

Wat als je in 2022…

• te weinig in je atelier k0n werken?
• dan toch tijd k0n vrijmaken en je meer voor de pc zat dan voor je ezel?
• je mailboxen nauwelijks k0n bijhouden?
• om de oren wordt geslagen met blogs, vlogs, webinars, demo’s, verhalen, reels, tentoonstellingen, wedstrijden, artfairs, workshops…?
• je website deftig wil onderhouden?
• je Youtubekanaal wil voeden?
• je volgers wil laten weten waar je mee bezig bent?
• wat lawaai wil maken rond je creaties?
• overstelpt wordt met beeldmateriaal via de sociale media?
• graag op de hoogte blijft van wat je vrienden doen?
• stapel ongelezen boeken en tijdschriften te groot wordt?
• als je een goede moeder, dochter, oma, schoondochter, zus, schoonzus, echtgenoot, vriendin, …wil zijn?
• meewerkt in de zaak van je echtgenoot?
• je engageert als bestuurslid van LovArte?
• je engageert als bestuurslid van de vzw de vrienden van Bharat?
• nooit kan deelnemen aan de activiteiten van het AIB?
• geen tijd meer vindt om te schetsen?
• ook de drive kwijt bent om te schetsen?
• graag je passie voor aquarel wil doorgeven?
• zelf graag als schilder nieuwe wegen wil bewandelen?
• daarom 2 keer per week naar de academie gaat?
• ook groene vingers hebt en andere hobby’s?
• ook nog gezond door het leven wil gaan?
• te veel bordjes draaiende wil houden?
• je omgeving direct en indirect verandert en je je moet aanpassen?
• graag ook nog alles goed doet?
• 55+ bent?

Dan

• doe ik toch wel wat te veel 😊 en blijft mijn ‘to do’ lijst altijd even lang.
• wordt het chaos in mijn hoofd
• geraakt mijn energie op
• ben ik gestrest
• moet ik keuzes maken
• wordt 2023 het jaar dat ik een aantal zaken zal moeten laten vallen

Dus…de eerste stap is gezet.

• Ik voed FB, IG en Youtube voorlopig niet meer. Ik schrijf wel nog mijn maandelijkse nieuwsbrief.
• Ik reduceer alvast mijn workshops tot  1 groep.
• Ik heb mijn lidmaatschap bij AIB niet verlengd
• Ik ben niet ingegaan op een uitnodiging tot deelname aan een Artfair in London! 🙁
• En ook niet op Art Capital in Parijs 🙁
• Ik stel voorlopig enkel tentoon op de kunstroute LovArte in Lievegem
• Ik ga even terugkoppelen, mijn intuïtie volgen, experimenteren, zoeken, opnieuw schetsen en ik ben ervan overtuigd dat dit een boeiende tocht wordt.
• Ik ga dus een beetje ‘loslaten’, evenwicht proberen terug te vinden, met de hoop dat er vanzelf weer plaats komt in mijn hoofd om te creëren, te experimenteren, …