Vermeer bezocht

In januari had ik al tickets voor de Vermeertentoonstelling gekocht want ik houd van overzichtstentoonstellingen. 28 werken die samengebracht werden, dat leek me een heel bijzondere en unieke gelegenheid om Vermeer en zijn werk beter te leren kennen want ook hier geldt: het contact met het echte werk is een absolute meerwaarde. Dat de verkoop zo’n vaart zou lopen, had men dit verwacht?

Op zondag 5 maart reed ik dus samen met mijn echtgenoot richting Rijksmuseum in Amsterdam.  

Natuurlijk waren we daar niet alleen want voor elk schilderij verzamelden ongeveer 10-15 bezoekers die gretig foto’s namen maar ook de tijd namen om de eerder kleine werken in detail te bekijken. Toch miste ik nog een dimensie omdat alle schilderijen achter glas werden ingelijst en je de verfstreken en toetsen dan toch weer minder goed kan waarnemen.

Deze werken konden me het meest bekoren.

Ik moest het bezoek even laten bezinken want ik was niet ‘weggeblazen’ en stelde mezelf de vraag waarom Vermeer dan zoveel bekendheid en erkenning geniet en waarom men zo gefascineerd en verwonderd blijft. Het is ontegensprekelijk de manier waarop hij het licht weergeeft en doet meespelen op de afgebeelde voorwerpen, hoe hij diepte creëert, zijn compositie opbouwt, symbolen verwerkt en vragen doet rijzen bij de vrouwen die hij neerzet. Wat doen ze? Waaraan denken ze? Daarnaast getuigt de kwaliteit van zijn werk van een grote technische vaardigheid, techniek en talent.

De auteurs van de catalogus verwoorden het als volgt:

 “Hij slaagt erin om een ingetogen, introverte en verstilde wereld weer te geven die na al die jaren als herkenbaar en vertrouwd wordt ervaren”(Vermeer, pg 21 Catalogus Rijksmuseum Amsterdam)

Wat het mysterie rond zijn persoon nog versterkt is het feit dat er geen enkel(e) zelfportret, schets, tekening of voorstudie is overgebleven. Wel is zeker dat hij een trage schilder is geweest, die slechts een tweetal werken per jaar maakte.

Ik blijf ook met een aantal vragen zitten. Sommige werken waren zeer fris en helder van kleur. Andere werken, die hij later schilderde waren vager, bruiner, ‘fletser’ van kleur (zoals De luitspeelster, Vrouw met parelsnoer).  Het is me niet duidelijk hoe dit komt.

Tot verdere uitleg en impressies ga ik me hier verder niet wagen want in de literatuur is er voldoende terug te vinden over Vermeer.

Terwijl we dan toch in het museum aanwezig waren, bezochten we nog de 2de verdieping van de 17de -eeuwse schilders en daar werd ik toch alweer en wèl weggeblazen door Rembrandts werk. Daar konden we ook nog eens de tijdsgenoten van Vermeer bekijken en daar konden we zien dat zijn onderwerpen niet zo vernieuwend waren. Later werd duidelijk dat Vermeer  zijn taferelen -door de hierboven vermelde aanpak- tot een hogere dimensie heeft getild en dit moet ik beamen.

KMSKA in Antwerpen

Onze treinrit die zowel heen als terug 2 uur duurde, willen Julie en ik snel vergeten. Gelukkig werd onze inspanning beloond want zowel het gebouw als de collectie zijn indrukwekkend. 

We kozen ervoor om de moderne meesters te bekijken en daar ben je toch al een drietal uur zoet mee. Er zijn veel werken van Ensor te zien en ik was in het bijzonder gecharmeerd door zijn vroegere werken.

vrouw bij de golfbreker 1880

Ik smelt altijd weg bij het zien van een schetsboek omdat je daar de zuivere potlood- of pennenstreken van de kunstenaar kan waarnemen.

De rest van de collectie van de moderne meesters wordt onderverdeeld volgens een aantal thema’s nl; licht, schetsen, kleinsculptuur, vorm en kleur. Rik Wouters mag ook een aantal zalen innemen.

Wil je zicht krijgen op de collectie van het KMSKA? Installeer dan de app op je smartphone. Deze leid je overzichtelijk doorheen de collectie. Je kan zo ook alle werken nadien of vooraf bekijken.

Monet in 1000 stukjes

Wat ik al van kindsbeen af graag doe, is puzzelen… natuurlijk ontbreekt het me aan tijd. Het leek me nu de ideale manier om mijn hoofd wat leeg te maken.
Vorig jaar kocht ik in Musée Marmotan Monet deze puzzel. Wauw! Ik denk dat ik daar nog een aantal maanden zoet mee ben! Op die manier zal ik het kleurenpalet van Monet alleszins van dichtbij bekeken hebben.😊

op studiereis met KADE Deinze

Met de academie gingen we op studiereis naar museum Voorlinden in Den Haag. Daar konden we de tentoonstelling van Giuseppe Penone zien samen met twee exposities ‘Highlights’ en ‘tot hier en verder’ met werk uit de collectie van het museum.

bovenaan Penone – linksonder mijn favoriete kunstenaar Ron Mueck

Daarnaast hadden we kans om het atelier van Joncquil De Vries te bezoeken waarbij we uitleg kregen door de kunstenaar zelf.

Zijn atelier is gelegen in hartje Den Haag in kunstgalerij NEST waar ook een filmvoorstelling liep van Philip Akkerman. Deze kunstenaar schildert al een tiental jaar zelfportretten waarbij hij experimenteert met verschillende technieken. Hieronder zie je een impressie.

Op terugweg bezochten we nog de installatie van James Turrell, gelegen in de duinen. Dit ‘hemels gewelf’ moest ik toch een uitproberen 😉

Deze moest ik toch even uitproberen 🙂

Het was een inspirerende dag!

Inspiratie?

Een schilderij komt fysiek tot stand vanaf het moment dat je verf oppikt met je penselen en deze aanbrengt op papier of doek. Maar dit gaat niet zomaar! De aanzet daartoe is een bepaald idee of beeld dat ontstaat nav een foto of een ervaring. Dit is een mentaal proces dat soms een poosje kan broeden vooraleer dit uitmondt in een schets of een compositie. Een werk kan ook ontstaan puur vanuit het plezier van het schilderen, de handeling zelf dus. Dat resulteert dan vaak in een abstracter werk.

Het traject dat je aflegt om tot schilderen te komen is dus een ware zoektocht. In deze zoektocht zit ik momenteel een beetje vast. Aan beeldmateriaal en foto’s heb ik alvast geen gebrek. Ik zou deze stuk voor stuk kunnen ‘naschilderen’ of ‘kopiëren’ maar daar neem ik geen genoegen mee.  Mijn hoofd gonst van de ideeën maar deze schieten alle richtingen uit.  Dus volg ik mijn ‘buikgevoel’ op het moment dat ik tijd heb om te creëren. In mijn nieuwsbrief van februari kan je mijn zoektocht zien. Ben je nog niet ingeschreven voor mijn nieuwsbrief? Kijk dan rechts op mijn website en vul je gegevens in.

Wat als je in 2022…?

laatste schets van 2022 (september) 😉

Wat als je in 2022…
  • te weinig in je atelier k0n werken?
  • dan toch tijd k0n vrijmaken en je meer voor de pc zat dan voor je ezel?
  • je mailboxen nauwelijks k0n bijhouden?
  • om de oren wordt geslagen met blogs, vlogs, webinars, demo’s, verhalen, reels, tentoonstellingen, wedstrijden, artfairs, workshops…?
  • je website deftig wil onderhouden?
  • je Youtubekanaal wil voeden?
  • je volgers wil laten weten waar je mee bezig bent?
  • wat lawaai wil maken rond je creaties?
  • overstelpt wordt met beeldmateriaal via de sociale media?
  • graag op de hoogte blijft van wat je vrienden doen?
  • stapel ongelezen boeken en tijdschriften te groot wordt?
  • als je een goede moeder, dochter, oma, schoondochter, zus, schoonzus, echtgenoot, vriendin, …wil zijn?
  • meewerkt in de zaak van je echtgenoot?
  • je engageert als bestuurslid van LovArte?
  • je engageert als bestuurslid van de vzw de vrienden van Bharat?
  • nooit kan deelnemen aan de activiteiten van het AIB?
  • geen tijd meer vindt om te schetsen?
  • ook de drive kwijt bent om te schetsen?
  • graag je passie voor aquarel wil doorgeven?
  • zelf graag als schilder nieuwe wegen wil bewandelen?
  • daarom 2 keer per week naar de academie gaat?
  • ook groene vingers hebt en andere hobby’s?
  • ook nog gezond door het leven wil gaan?
  • te veel bordjes draaiende wil houden?
  • je omgeving direct en indirect verandert en je je moet aanpassen?
  • graag ook nog alles goed doet?
  • 55+ bent?

Dan

  • doe ik toch wel wat te veel 😊 en blijft mijn ‘to do’ lijst altijd even lang.
  • wordt het chaos in mijn hoofd
  • geraakt mijn energie op
  • ben ik gestrest
  • moet ik keuzes maken
  • wordt 2023 het jaar dat ik een aantal zaken zal moeten laten vallen

Dus…de eerste stap is gezet.

  • Ik voed FB, IG en Youtube voorlopig niet meer. Ik schrijf wel nog mijn maandelijkse nieuwsbrief.
  • Ik reduceer alvast mijn workshops tot  1 groep.
  • Ik heb mijn lidmaatschap bij AIB niet verlengd
  • Ik ben niet ingegaan op een uitnodiging tot deelname aan een Artfair in London! 🙁
  • En ook niet op Art Capital in Parijs 🙁
  • Ik stel voorlopig enkel tentoon op de kunstroute LovArte in Lievegem
  • Ik ga even terugkoppelen, mijn intuïtie volgen, experimenteren, zoeken, opnieuw schetsen en ik ben ervan overtuigd dat dit een boeiende tocht wordt.
  • Ik ga dus een beetje ‘loslaten’, evenwicht proberen terug te vinden, met de hoop dat er vanzelf weer plaats komt in mijn hoofd om te creëren, te experimenteren, …

Albert Baertsoen in het MSK van Gent

Ondanks mijn drukke bezigheden in de maand oktober van 2022, laat de tentoonstelling van deze Gentse impressionist mij niet los!

Ik was om verschillende redenenen bijzonder onder de indruk van deze expo en ik probeer deze redenen onder woorden te brengen
– het impressionisme is sowieso al de kunststroming die mij het meest aanspreekt
– de benadering van de onderwerpen is niet ‘alledaags’
-de composities zijn gelijkaardig met deze die ikzelf zou uitkiezen. Ik kreeg kippenvel bij het zien van deze 2 werken! Wie mijn werk een beetje kent zal begrijpen waarom.

Baertsoen

Klein Begijnhof Gent 2 – Brigitte
Mijn blik op Gent – Brigitte
Klein Begijnhof Gent

-de manier waarop hij de kijker binnenloodst in een schilderij, via perspectiefwerking (ook dit is een element dat ikzelf probeer toe te passen)

Baertsoen

Schets aan de Augustijnenkaai 2019 – Brigitte

-hij positioneert vaak zijn horizonlijn vrij hoog (idem ikzelf)
-hij werkt pleinair, schetst en werkt dan verder in zijn atelier (iets wat veel kunstenaars doen, maar toch) (idem ikzelf)
-hij werkte in Gent en de zichten zijn heel herkenbaar (idem ikzelf)
-hij is een fantastisch tekenaar
-zijn penseelstreken zijn zichtbaar
-in zijn doeken en vlakken zijn zoveel verschillende kleuren en tinten te bespeuren
-hij werkt bij sneeuwpartijen vaak van donker naar licht. De donkere onderlaag is soms nog zichtbaar doorheen de penseelstreken.
-…. ik kan nog wel even doorgaan

Ik zou zeggen… ga zelf kijken in het MSK Gent nog tot 27 november!

En ik? Ik ga Albert Baertsoen verder bestuderen! Er broebelt momenteel heel wat vanbinnen 🙂

Publicatie in ‘the art of watercolour’

Zoals jullie al konden lezen, zend ik af en toe eens een schilderij in om mijn ‘werk’ te meten tov andere schilderijen. Deze keer viel het werk ‘you are in my heart’ in de smaak. Dit is een wat ouder werk dat deel uitmaakt van de reeks ‘beyond emotions’. Het kreeg 32 stemmen van de lezers van het magazine ‘the art of watercolour.
Ik was aangenaam verrast!

you are in my heart (40x40cm) aquarel op papier

Je vindt deze reeks werken hier

Biënnale van Venetië

Venetië is één van mijn meest favoriete steden in Italië. Nu de biënnale er dit jaar opnieuw doorging, had ik een reden om nog eens terug te gaan.

Ik kreeg 3 dagen input van kunst in al zijn uitdrukkingsvormen. Niet alleen in Arsenale en Giardini kon je je laten onderdompelen, ook in de stad zijn er mooie expo’s te bezoeken zoals Anish Kapoor, Bruce Nauman, Anselm Kiefer en Marlene Dumas.

Ik toon jullie hier een aantal sfeerbeelden (klik op de afbeelding voor het volledige formaat)

%d bloggers liken dit: